十一届全国美展专家组赴云南视察辅导
2009年6月26日，为了组织好云南画家能创作出精品力作，参加第十一届全国美术作品展览，应云南省美协邀请，买球-买球（中国）专家组不顾转战多地、旅途劳顿，奔赴云南昆明辅导美术创作。专家组由中国美协秘书长刘建带队，中国美协版画艺委会主任、中央美院教授广军，中国美协中国画艺委会副主任张道兴，中国美协油画艺委会委员杨参军等一行六人组成。
27日上午，中国美协专家组一行到了云南师范大学美术系，这是云南省美协协调的第一个创作辅导点。首先，开了一个简短的见面会。云南省文联专职副主席黄映玲致辞，代表云南省文联欢迎各位专家的到来。会议由云南省美协主席郝平主持。云南省美协中国画、油画、版画、水彩画各艺委会，还有部分昆明及地州作者共计40余人参加了会议。
中国美协专家组共分为四个片区视察此次展览创作情况。本组专家从上海到贵阳赴昆明还将到广西，他们抓紧时间与广大画家切实地交流，对几省区的创作起到了具体的指导和帮助。
由于时间有限，中国美协的专家分为中国画、油画、版画3个组，对各个画种的众多作者带来的作品和照片作了认真点评，并与到会的各位画家进行了深入而有针对性的交流。
27日下午，中国美协专家组一行到云南画院，这是云南省美协协调的第二个创作辅导点。观看了云南画院画家们的作品后，中国美协专家组和云南省美术界的部分画家，针对观看了云南美术的创作现状，及时地召开了总结会，对云南美术创作中的诸多问题作了一一品评。
会上，中国美协秘书长刘建谈到，云南美术在全国还是很有影响力的。其中，在版画上曾有的“云南风”对全国就有着很大的影响。历年来，在省美协的积极组织工作下，云南的美术创作都很投入。就艺术的角度来说，泥古不化是一条死路，对传统的学习要有自己的艺术面貌，以传统技法表现现实生活要注重艺术造型和塑造的关系。就现代山水画的表现来说，格局不大，面貌单一。有的画家在原来学习的基础上要作一些放弃，要有自我的创新和拓展；画面要有表现性，形式上要富有现代感；制作画面肌理，要注意肌理的表达与画面要和谐，表达的形式要统一，在形式为内容服务中走出一条自己的路。画面要注意现代感与传统技法运用的协调性。其中，中国画里焦墨的使用要注意变化，墨的黑、白、灰是有相对性的。加强画面难度也是至关重要的。也希望大家通过这次交流能对自己的作品和以后的创作有个升华，选择好自己的艺术道路。
广军先生谈到，云南产生了独具特色的云南版画，但云南的传统、云南民间的东西还没有深入的挖掘，云南的画家要有这样的心态，不怕“土”，只要你的作品“土”得可爱。有的画家创作太随意，感情不够细腻，对生活要真正的热爱，对绘画的本体语言要非常熟悉，对第一自然的选择很重要。我们重要的是表现自我的感受，也不要总画看到的，要画脑子里想到的。画家的想象力近几十年来有点衰败，古代诗人可以“白发三千丈”，音乐可以带领我们去到我们没有去过的地方，美术有吗？我们要把感受带进我们的绘画中去。我们对绘画的本体语言要深入研究，让其讲究和耐看。
张道兴先生谈到，现代艺术的信息量这么大，画家也可以“窜门”多尝试其他绘画形式，以传统绘画方式来创作是没有出路的。画家本人要把情感投入到本土中去，但有的画家没有挖掘。在画少数民族题材时，应带入深层的民族特性，纯肖像性的作品容易感觉单一，所以更需要挖掘深层的带感受性的东西。在表达某种特定场景和感受时（尤其是云南）可以考虑加入光感的表现，加入后画面就不会闷，而且更具感染力。意象的世界很宽，可以大力拓展，画面处理平面性不等于没有体量，没有体量画面就感觉弱，要加强平面感与体量塑造的结合。意象性、现代表现性要全方位地建立。在山水画中，全因素的山水画太多，想什么都不缺，但缺了对山水的那种感受，在绘画中我们可以不择手段的表达感情，用一种纯粹的笔墨样式强化内心的感受。画面要提炼、提炼。高度提炼才有力度。要找到云南特有的地形地貌和语言表现。可以将某一符号放大，放大到一定程度就具有现代感、装饰味了。可以以抽象的元素构成具像的整体画面，用这样的思路画什么题材都可以。
杨参军先生也表示，希望通过这次切实的交流，能够促进云南美术的创作，能够在第十一届全国美展上看到有买球-买球（中国）更好的云南作品。中国美协专家组28日离昆，飞赴广西南宁。（云南美协 王凯骐）